Филармонический камерный оркестр Берлин под руководством Риммы Сушанской открывает сегодняшний вечер с увертюрой "Творения Прометея Увертюра C мажор Op.43" Людвига ван Бетховена.
Затем следует скрипка для скрипки в миноме op. 64 Феликса Мендельсона Бартольди с Кириллом Трусовым на скрипке.Фридрих Ницше, глубокий знаток музыки, написал в «Beyond Good and Evil», что Мендельсон был прекрасным композитором немецкой музыки. В 1886 году, когда эти слова были опубликованы, философ уже порвал с музыкой своего времени, особенно с Вагнером, и осудил весь романтизм как второсортную музыку. Тот факт, что он исключил Мендельсона, в основном, связан с его классицизмом. В дополнение ко всем прекрасным темам, музыке Мендельсона свойственны суверенный и классически ориентированный дизайн. Композитор, как принято в классических концертах, оформлял работы в три акта: основной мотив, разработанное по форме сонаты, медленный второй акт и быстрый финал.
Потом музыка Георгия Фридриха Генделя станет вторым сюитом ре мажор. Георг Фридрих Гендель получил художественное вдохновение для основных форм своей инструментальной музыки во время своей поездки в Италию (1706 - 1710). Благодаря знакомству с Арканджело Корелли, ведущего инструментального музыканта Италии, он познакомился с тогдашними современными формами концертного гросса и трио-соната. Без сомнения, Гендель был в основном ориентирован на Корелли с точки зрения формальной компоновки и последовательности. Однако Гендель выходит далеко за пределы Корелли в терминах циклического расположения движений и техники композиции. Типичными являются также новые эмоциональные выразительные элементы, которые он, естественно, берет из оперного стиля. Кроме того, существенное значение имеет введение второго мотива, влияющего на контрастность, и его часто смелая гармония и очень тонкая дифференциация сильных сторон. 17 июля 1717 года состоялось мероприятие на реке Темзе, где состоялась вторая мировая премьера знаменитой 2-й сюиты Генделя от Вассермусика. По приказу короля несколько раз повторялись работы и отдельные пьесы.
Затем вы услышите Бранденбургский концерт № 3 соль мажор Иоганна Себастьяна Баха, который, как полифоническая работа, наиболее напоминает старинные венецианскые традиции: три группы инструментов (скрипка, альта, виолончель) из трех голосов конкурируют друг с другом. В качестве дополнительной особенности 3-го Бранденбургского концерта следует подчеркнуть, что вместо среднего акта возникает только формула полуфинала. Сольное появление отдельных голосов также добавляет элемент концерта в музыку. Поразительной также является единая тема как в первом, так и в последнем предложении, джиге.
Концерт завершается Симфонией № 40 в минор KV 550 от Вольфганга Амадея Моцарта. Он написал Симфонию № 40, а также еще две симфонии в течение шести недель летом 1788 года, за три года до его смерти.
